Cómo creo: Preguntas y respuestas con la artista y autora Carla Sonheim

Cuando vi por primera vez la obra de arte de Carla Sonheim, instantáneamente me enamoré de sus criaturas únicas y divertidas (como la de arriba). Las pinturas e ilustraciones de Sonheim son de lo que se trata la creatividad: dar a luz a ideas novedosas y conmovedoras que superan lo predecible.

Sonheim utiliza su enfoque innovador e ilimitado en sus clases y libros, como su último El arte de la tontería: un libro de creatividad para todos. Me encanta que ella haga que el arte sea accesible, sorprendente y divertido para todos.

Es un gran honor para mí compartir mi entrevista con Sonheim para nuestra serie mensual. A continuación, ofrece sus pensamientos sabios y fascinantes sobre el proceso creativo. Ella comparte cómo se conecta con su propia creatividad y cómo nosotros también podemos encender nuestra imaginación.

1. ¿Incorpora actividades que fomentan la creatividad en su rutina diaria? Si es así, ¿qué actividades realiza?

Si. Intento dejar una huella todos los días. Tengo una pila de cartulina resistente cerca de mi computadora, una pila de papel de acuarela en mi mesa de pintar y un cuaderno de bocetos en mi bolso. A veces es solo una línea o un garabato. Algunos días, la marca se convierte en pequeñas criaturas o dibujos o pinturas más complicadas.

Además, todos los días escribo (o trato de escribir) "páginas matutinas" a la Julia Cameron (El camino del artista). Escribirlos en www.750words.com funciona bien para mí.

2. ¿Cuáles son tus inspiraciones para tu trabajo?

Me inspira tanto el trabajo de otros artistas como el mundo que me rodea.

Otros artistas: ¡Todos! Pero especialmente el arte outsider, el arte infantil, la ilustración contemporánea, la ilustración de los años cincuenta y sesenta, y el trabajo de artistas de principios del siglo XX como Picasso, Modigliani, Klee, Matisse, Calder y otros.

El mundo que me rodea: sobre todo "pequeñas" cosas. Cuando camino, miro mucho al suelo. “Veo” animales en las hojas y en las grietas de la acera. Me encanta vivir en Seattle, donde las flores primaverales son espectaculares ... y especialmente cuando “mueren” y se secan unas semanas después. En el autobús o en el tren, miro los rostros de los demás pasajeros.

(Tengo que darme cuenta de que realmente no miro, pero probablemente paso un momento demasiado tiempo admirando la curva de la nariz de alguien, por ejemplo).

3. Hay muchos culpables que pueden aplastar la creatividad, como las distracciones, las dudas y el miedo al fracaso.¿Qué tiende a interponerse en el camino de tu creatividad?

¡Todas las anteriores!

Y cada día es diferente; algunos días me siento bastante confiado, pero no puedo concentrarme. Otros, simplemente siento que todo lo que hago es malo o vergonzoso, y la inercia se arrastra.

He llegado a ver todas estas cosas como "resistencia", como escribe Steven Pressfield en La guerra del arte. Realmente es una de las mayores paradojas; ser creativos trae tanta alegría a nuestras vidas, ¿por qué nos resistimos tanto?

Respuesta: La misma razón por la que nos resistimos a hacer ejercicio, comer bien y hacer cualquier otra cosa que sea "buena" para nosotros: somos humanos. (¡Lo sé, NO es una respuesta satisfactoria!)

4. ¿Cómo supera estos obstáculos?

Intentaré responder con una historia.

Cuando tuve mi primer hijo, estaba decidida a satisfacer todas sus necesidades rápidamente para que nunca tuviera que llorar. (Eso duró una semana. Después de eso, hice todo lo posible para satisfacer sus necesidades).

Pero tan pronto como me di cuenta de su rutina y qué funcionaba mejor, cuando algo cambiaría; se enfermaba, viajábamos o simplemente superaba la etapa que yo había estado disfrutando durante los pocos días en que finalmente lo había "descubierto".

Lo mismo ocurre con la superación de las "resistencias" u obstáculos a la creatividad; Justo cuando descubro una combinación de trucos y rutinas que parecen funcionar, ¡algo cambia y ya no funciona!

Pero aquí hay actividades que han funcionado en el pasado: comenzando con ejercicios “sin sentido”; caminar o hacer ejercicio; sentándome en la silla y simplemente haciéndolo, con un temporizador si es necesario; trolling en Internet; visitas a bibliotecas o librerías; galerías; escribir 20 ideas al día, incluso si son tontas; y afrontar los días malos con la mayor dulzura posible.

Tengo muchos, muchos días en los que no soy "productivo". Pero todo funciona junto; ¡esos tiempos muertos son muy importantes!

5. ¿Cuáles son algunos de sus recursos favoritos sobre creatividad?

¡He leído muchos libros y obtengo algo de cada uno de ellos! Ya he mencionado El camino del artista por Julia Cameron y La guerra del arte por Steven Pressfield. También amo Arte y Miedo por David Bayles / Ted Orland y El hábito creativo por Twyla Tharp.

6. ¿Cuál es su forma favorita de hacer fluir su creatividad?

Tengo un juego que juego conmigo mismo cuando necesito inspiración. Tengo una cuenta de flickr.com, un sitio para compartir fotos. Artistas e ilustradores de todo el mundo lo utilizan para compartir su trabajo. Tengo docenas de "favoritos": dibujos y pinturas que me gustan. Me dirijo a mi lista de favoritos y hago clic en una imagen que me inspira ese día.

Luego, iré a la lista de favoritos de ESE artista y haré clic en uno de SUS favoritos que me inspire. Luego revisaré el sitio de este nuevo artista por un tiempo, y cuando esté listo, iré a los favoritos de ESE artista. Repetiré hasta que haya encontrado unos 6-7 artistas nuevos.

Esto casi nunca falla; ¡SIEMPRE quiero tomar mi lápiz después!

7. ¿Cuál es su consejo para los lectores sobre cómo cultivar la creatividad?

La creatividad tiene componentes tangibles e intangibles. Descubrí que si me entrego a lo tangible (hacer algo físico que no existía antes, como dibujar, pintar, escribir), lo intangible (ideas que fluyen libremente, habilidades para resolver problemas) se vuelven más fáciles bien.

Julia Cameron escribe: "La parte creativa de nosotros siempre es infantil". La forma más fácil para mí de entrar en una mentalidad abierta de "niño" es hacer algunos ejercicios tontos de dibujo o escritura: dibujaré con mi mano izquierda (no dominante), haré una serie de dibujos de una línea, garabatearé todo sobre la página, escribo una lista de palabras lo más rápido que pueda, escribo un haiku tonto, etc. - Me doy “asignaciones” para que el lápiz se mueva.

Además, he descubierto que la creatividad, como tratar de recordar los sueños nocturnos, puede ser difícil de alcanzar; cuanta más presión se ejerza sobre sí mismo, más difícil será el proceso.

Necesitas tener una mente abierta para que fluya la creatividad, y esto es difícil o imposible si te estás castigando por no ser más creativo. Practicar la gentileza contigo mismo es un buen catalizador de la creatividad.

8. ¿Algo más que le gustaría que los lectores supieran sobre la creatividad?

Lo que funciona para mí puede que no funcione para ti; diablos, ¡lo que funciona para mí hoy puede que no funcione para mí mañana! Necesitamos encontrar nuestro propio camino en todas las áreas de la vida, incluidos nuestros esfuerzos creativos. La dieta, el ejercicio, las relaciones, los hábitos de limpieza, las cosas espirituales, el cultivo de la creatividad ... Esperamos que estemos constantemente tratando de mejorar estas áreas de nuestras vidas, y necesitamos encontrar nuestra propia manera particular de hacerlo.

Es interminable y siempre cambia, ¡pero eso es lo que lo hace divertido también!

Más acerca de Carla Sonheim

Carla Sonheim es pintora, ilustradora e instructora de talleres de creatividad conocida por sus proyectos y técnicas divertidos e innovadores diseñados para ayudar a los estudiantes adultos a recuperar un enfoque más espontáneo y lúdico del dibujo. Es autora de tres libros, el más reciente: El arte de la tontería: un libro de creatividad para todos. Da clases de dibujo y pintura en línea desde su sitio web: http://www.carlasonheim.com y vive en Seattle, WA, con su esposo fotógrafo, un adolescente que juega juegos y su blog.

Imagen de apertura de Carla Sonheim.

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